김희자展 7. 3~20 갤러리서종

김희자의 작품은 기본적으로 회화와 설치의 성격을 동시에 갖는다. 단순히 캔버스에 그리는 게 아니라 상자나 병풍 등의 입체 바탕에 그림을 그리며, 무엇보다 거울이라는 오브제가 빠짐없이 동원되기 때문이다. 거울은 김희자의 작품 세계에서 매우 중요한 역할을 하는데, 어쩌면 열심히 그린 그림보다 거울이 전체 조형의 핵심 역할을 한다고 이야기할 수 있다.
 
김희자는 거울을 이용한 독특한 작품 구성을 통해 형과 색으로 충만한 세상과 이를 비추는 거울 같은 우리 존재를 돌아보게 한다. 상자 전면에 그려진 그림이 우리의 오감에 와 닿은 세계라면 뒷면의 그림은 우리의 잠재 의식, 그리고 거울은 우리의 무의식 혹은 심층 의식이라 할 수 있다.
 
〈최후의 빛〉, 〈지고 있다〉, 〈봄비〉 등의 작품은 보이는 것과 보이지 않는 것, 실제와 허상, 세계와 주체, 그리고 현상과 인식에 대한 깊은 고찰과 관조의 결과물이라 할 수 있다. 삶에서 늘 마주하는 우리의 아집과 미망, 편견, 집착을 돌아보고 그 뿌리가 되는, 타성에 젖어 분별하고 해석하고 감정적으로 반응하는 마음 작용을 깊은 명상의 시선으로 해부해 보는 작품이다.
 
어떤 이론에 얽매여 해석할 필요 없이 그저 우리 삶의 경험을 가지고 보노라면, “그렇지, 세상사 모든게 다 일장춘몽이지”하는 생각이 들고, 또 작품이 유비(類比)하는 우리 마음의 진정한 본질을 깊은 관조의 시선으로 걸러 보게 된다. 삶의 참된 평화에 이르는 길이 결국 우리 마음에서 시작해 마음에서 끝난다는 사실을 새삼 깨우치게 된다.